Esta filmoteca se creó el 20 de Julio de 1981, pese a que desde 1974 se estaban dando intentos por formar una en Aragón.En 1997 estableció su sede oficial y definitivamente en el Palacio de los Morlanes. Tiene como principal objetivo el estudio y la difusión del cine, principalmente aragonés.

Los planes del Ayuntamiento de Aragón con este proyecto era adquirir fondos cinematográficos provenientes de la misma comunidad y crear un catálogo o inventario sobre este cine. A su vez, se pretendía establecer un programa de proyecciones cinematográficas. También crear un plan para  promocionar el cine de Aragón, como base en la enseñanza del cine a los niños, la formación de educadores y para la estimulación del cine de formato reducido.

En la década de los 80 la filmoteca logra consolidarse en el ámbito de la exhibición por medio de la celebración de gran cantidad de ciclos cinematográficos. En su archivo cuentan con gran variedad de películas, de las cuales muchas de ellas han sido restauradas como es el caso de Carne de fieras de Armand Guerra o ¡Abajo los hombres! de José María Castellví.

Es importante señalar que esta filmoteca cuenta con una media de 300 sesiones anuales desde que nació.

Actualmente la filmoteca ofrece los siguientes ciclos:

– Luis Buñuel.

– Italia.

– Don Siegel.

Si estáis interesados en esta filmoteca y deseáis buscar más información sobre ella, podéis acceder a su web desde aquí.

Pues bueno, desde antes de vacaciones, los de La Camiseta estamos trabajando en esta última práctica que Lola nos ha mandado.

Consta de 4 ejercicios que ampliaremos cada uno de ellos en un post, para que no se haga un graaan post pesado de leer y hasta de ojear…

Así que, quedarán ordenados de la siguiente forma:

Si le dais a retroceder una entrada desde este post, tendréis el primer ejercicio, que habla de un master que ofrece cada año la Universitat Pompeu Fabra de manera online sobre documentación digital, muy interesante.

La siguiente trata sobre una película que hemos elegido en caso de que tuviéramos que investigar su contexto histórico, como hicieron unos estudiantes de Documentación en los Medios de Comunicación Social de la UCM sobre la serie «Cuéntame».

Nuestra siguiente entrada, explica algunos de los programas disponibles en el mercado actualmente, para el tratamiento y creación de guiones tanto para cine como para televisión. ¡Muy curiosos!

Y la última de nuestras entradas (y último ejercicio) habla del sistema de gestión documental de la Televisión Valenciana y Canal 9, el BRS/Search y sus herramientas de funcionamiento.

¡Nada más! ¡Esperamos que los disfruteis! 😉

Sí, se trata del Master Online en Documentación Digital. Cuyos datos de interés son:

• ¿Dónde puedo encontrarlo? En la Universitat Pompeu Fabra (Barcelona, España).
• ¿A quién va dirigido? A profesionales, tanto privados como públicos, que trabajen en el ámbito de la Información y la Documentación y que estén preocupados por los nuevos elementos tecnológicos del sector.
• ¿De qué tratará? Aunque el propio nombre del master deja bien claro de qué puede tratar, los matriculados podrán aprender sobre diversos temas, tales como:
  • Diseño de sistemas de navegación para sitios web.
  • Creación de bases de datos documentales.
  • Gestión del conocimiento y gestión de contenidos.
  • Acceso a la información en la Web.
  • Documentación audiovisual.
  • Archivos digitales.
  • Etc.
• ¿Cómo será impartido? De manera online, en la Web creada al efecto que se les facilitará a los participantes.
• ¿Cuándo? Aunque este año está apunto de finalizar, cada curso ofertan en la Universitat Pompeu Fabra este master, pues van por la 11ª edición. Y es del 11 de octubre al 4 de junio.
• ¿Quién lo impartirá? Profesionales del sector, así como profesores de la Universitat de Pompeu Fabra.
• ¿Cuál será el material? Habrá material didáctico disponible en:
  • El aula digital.
  • En ficheros instalables en el ordenador personal y en CD-Rom que se entregará al final del curso.
• ¿Cómo podré comunicarme con los profesores? Mediante:
  • Tutorías individualizas.
  • Comunicación directa y permanente a través de la web con la dirección del curso, el WebMáster, el tutor pedagógico y el tutor de proyectos.

Para subscribirse sólo hace falta entrar aquí y dar tus datos de contacto.

Las películas ambientadas en la antigua Roma son siempre muy logradas, pues se puede obtener multitud de documentos de todo tipo que ayudan a los realizadores de cine a conseguir ambientar a la perfección los escenarios y los contextos de la época, al tratarse de un momento de la historia muy prolífico en cuanto a documentos y señas de identidad: monumentos, pinturas, escrituras, incluso acciones cotidianas y de ocio o costumbres gastronómicas.

Todo ello, ha pasado a través de los siglos y cada vez se encuentra un mayor número de signos que podemos tener a nuestro alcance gracias a las nuevas tecnologías y al desarrollo de historiadores y documentalistas.

Así pues, creemos que sería interesante investigar una película tan taquillera como lo es Gladiator. El contexto en el que ocurre, la historia que narra y los personajes que en ella participan, han quedado plasmados en miles de documentos de los que se puede hacer uso, de ahí que pensemos que la investigación de antiguos documentos que se ha tenido que hacer para llevar a cabo cada escenario, cada diálogo o cada vestimenta ha tenido que ser muy lenta y costosa.

Los de La Camiseta, hemos podido investigar un poco sobre este filme y hemos encontrado ciertos anacronismos que, según expertos, se trataban de escenas que no encajaban con las costumbres y desarrollos cotidianos de los habitantes de Roma en el 166 d.C., como pequeños fallos documentales. Algunos de esos ejemplos son:

• En la película, la grada del Coliseo está ocupada por hombres y mujeres sentados juntos, pero en Roma no se permitía que ambos se mezclasen en actos como ese.

• Uno de los gladiadores dice que es de nacionalidad rumana, cuando en esa época todavía no existía Rumanía como tal, si no que era llamada Dafia.

• En la escena cuando los senadores comentan el reinicio de los juegos de circo, se ve como en la grada, reparten propaganda impresa, cuando todavía no estaba inventada la imprenta.

A pesar de estos fallos, la película es un buen ejemplo de una correcta documentación sobre la Roma del momento a grandes rasgos.

Entre otros, podemos señalar como interesantes, los siguientes programas informáticos de tratamiento de material audiovisual para cine o televisión:

En primer lugar, el Sophocles Screenwriting Software:

También abreviado comúnmente como Sophocles. Se trata de un programa procesador de palabras autónomo, para la creación de guiones. Proporciona un soporte estándar (con determinado formato, márgenes, etc.), poco personalizable, de la industria cinematográfica y televisiva.

Permite al guionista manipular los diferentes elementos narrativos, personajes, trama, etc.; proporciona un número de herramientas únicas para ayudar a visualizar la estructura general de la historia y también está dotado de un sistema de revisión de guiones completamente automático.

Para los guionistas amateur o aficionados, se puede encontrar en Internet una versión de prueba de 30 días en inglés.

En general, podemos decir que se trata de un programa básico de realización de guiones, no es complicado en cuanto a manejo y parece dar buenos resultados.

Por otro lado, encontramos el StoryView:

Este programa permite estructurar de manera jerarquizada, al gusto del escritor, una narración del tipo que sea: novela, cuento, guión, etc.

Los actos y escenas se pueden presentar en Timeline, que es la vista de la disposición de tu narración, en unidades de tiempo, página, minutos, o lo que se prefiera. O bien, en Outline, que se parecería mucho a un simple documento de Word.

Es interesante este programa también, para el análisis de narraciones, no sólo para la creación, pues se puede desglosar toda la obra en escenas, secuencias, etc. Y así conseguir comprenderla mejor.

Carece de ciertos elementos que otros programas de este sector sí brindan al guionista, pero para comenzar es bastante completo.

Por último, tenemos el Final Draft:

Es uno de los asistentes a la escritura de guiones más usados por los estudios de guionistas más prestigiosos del cine.

Está especialmente diseñado para relatar historias que luego serán plasmadas en el cine, la televisión o el teatro, gracias a sus características de maquetación profesional.

Este software, ofrece una base de datos intuitiva con personajes y decorados predefinidos, así como una ayuda para la redacción, cuyos consejos han lanzado al estrellato a numerosos guionistas. Permite organizar fácilmente con todas las partes del guión, insertar comentarios, comparar diferentes versiones de un mismo guión, e incluso acceder a una amplia variedad de estadísticas sobre los personajes y los decorados, indicando la frecuencia de intervención de los personajes, el número de diálogos y aparición de los decorados.

A su vez, proporciona un interesante sistema de seguridad mediante un servicio de depósito seguro de guiones en línea.

Por si alguno de ellos os ha interesado, podeis descargar las versiones de prueba en:

• Sophocles Screenwriting Software.
• Story View.
• Final Draft.

Es el sistema que soporta las bases de datos del área de Documentación Audiovisual de la Televisión Valenciana y Canal 9.

Anteriormente conocido como Dataware, BRS/Search sirve para la recuperación de información diseñado para manejar amplias colecciones de información estructurada o sin estructurar. Posibilita al usuario la búsqueda, recuperación y análisis de documentos almacenados prácticamente en cualquier idioma y de una forma rápida.  Al igual que las bases de datos más avanzadas, está provisto de soporte multimedia, hipertexto y de imagen.

Dispone de funcionalidades avanzadas que le permiten realizar un ránking de documentos encontrados según relevancia, búsquedas basadas en lenguaje natural y resúmenes de documentos. Estas funcionalidades son:

• Operadores boleanos, que crean relaciones de intersección (AND) , suma lógica (OR) y negación (NOT) entre los términos de una búsqueda.
• Operadores de proximidad, colocan los términos de una búsqueda en orden o una distancia entre ellos. Son los de adyacencia, proximidad (ADJ, NEAR, WITH y SAME)
• Operadores numéricos, que recuperan en los campos numéricos términos de búsqueda con las relaciones de mayor, menor o igual (>,<, =).
• Truncamientos y máscaras, permiten la recuperación de términos que comiencen, acaben, o contengan una cadena de caracteres comunes. El truncamiento ($) hace la expansión de una palabra por la derecha o por la izquierda; y la máscara (¿) intercala un carácter comodín dentro de una palabra.
• Visualización de índices, con las siguientes opciones: visualización de términos que contengan la misma raíz semántica (ROOT); visualización de términos que contengan la misma terminación (PREF); y visualización de términos anteriores y posteriores a uno determinado (EXPAND).

Extraído de esta web y esta otra.

El Disco Láser Analógico (Laserdisc o LD) surgió en los 60, pero se hizo famoso en la década de los 80 como el primer sistema de almacenamiento en disco óptico, por lo que podemos considerarlo el padre del CD y DVD que utilizamos hoy en día. Es extremadamente grande, y, por ello poco portable, debido a sus 30 centímetros de diámetro.

Fue usado principalmente para el almacenamiento y reproducción de películas, algo que aprovechó MCA (Music Corporation of America) para distribuir las suyas, ya que ésta tenía los derechos sobre el mayor catálogo de películas del mundo.

A lo largo de su historia, este sistema de almacenamiento ha cambiado de nombre en varias ocasiones, hasta que en el año 81 adoptaría el nombre definitivo, Laserdisc.

En comparación con otros formatos, como el VHS, el Laserdisc presentaba innumerables ventajas como la nitidez de la imagen, la capacidad de interpretar audio analógico y digital o de incorporar el menú inicial que conocemos actualmente en los DVD. Sin embargo, éste también presentaba ciertos inconvenientes como la imposibilidad de regrabar, su gran voluminaje, o la necesidad de ser sacado y volteado manualmente para cambiar de una cara a otra.

Su mayor éxito lo encontró en los años 90, sobre todo en Japón, donde mediante la estrategia de precios consiguió desbancar al VHS. Mientras que su deterioro vino de la mano de una fabricación inapropiada, ya que el adhesivo que se usaba para pegar las dos caras no era de calidad, lo que ocasionaba su oxidación, de ahí que a su deterioro también se le llamara «putrefacción».

Más información sobre este disco aquí.

La red social Youtube se ha convertido en una de las mayores plataformas audiovisuales de nuevos talentos de los últimos años. Es una de las páginas de Internet más visitadas del mundo, lo que facilita la fama en pocas horas a cualquier persona. Sólo con un click, se puede subir el vídeo creado y darlo a conocer.

Diversas características son las que propician este fenómeno:

Esta web permite la libertad de movimientos y usos  sin necesidad de registro por parte de los visitantes; sólo cuando se desee subir vídeos, será necesario el registro, siendo éste muy rápido y sencillo. Otro aspecto que facilita esta difusión de talentos, es la facilidad de intercambio de las URLs de los vídeos (enviándolas por e-mail, por mensajería instantánea, e incluso, insertándolas en foros o páginas web gracias al ‘embed’ que ofrece Youtube). También es una ventaja la comodidad de tener albergados, en una memoria externa a tu ordenador, tus propios videos, permitiéndote el acceso a ellos en cualquier momento.

En definitiva, son muchas las personas que deciden lanzar sus vídeos y mostrar su talento a través de Youtube: cantantes o grupos noveles, directores noveles de cortos, gente con habilidades especiales e incluso personas que aparecen en programas de televisión o radio que acaban haciéndose famosos gracias a esta plataforma.

Un ejemplo de la importancia de Youtube para la creación de talentos es el de Gina Tost. Esta joven barcelonesa, dibujante y bloguera, es licenciada en Arte Electrónico y Diseño Digital, aunque posteriormente se dio cuenta de que su verdadera vocación era la comunicación.  Gracias al canal que creó en Youtube consiguió llegar a trabajar presentando un programa en la cadena TV3, «Ginápolis», que habla sobre propuestas culturales para jóvenes.

Otro ejemplo que merece la pena destacar es el de las series propias que suben a este portal algunos de los usuarios. Este es el caso de “Qué vida más triste”, crada por Natxo del Agua y Rubén Oliveros, donde dos amigos hablan sobre temas relacionados con el amor o su propia vida. La serie comenzó en el año 2008 y los capítulos eran subidos los domingos. En la actualidad cuenta con tres temporadas y la cuarta se emite por televisión.

Esta serie llamó la tención de Orange, que los contrató para la realización del spot de la compañía en Youtube. Por otro lado, también es interesante señalar que, en la actualidad, la serie es emitida por el canal de televisión abierta La Sexta, a causa del fuerte éxito alcanzado. No obstante, conviene destacar que la audiencia alcanzada en Internet es superior a la conseguida por dicho canal de televisión.

¡Ey, espera, párate y leenos, pequeño grumete de Internet!

Primero, las presentaciones de rigor… Este blog ha sido creado por cuatro alumnos de cuarto curso, de Publicidad y Relaciones Públicas: Cristina, Salu, Jose y María, para la optativa de Documentación Audiovisual, esperamos que os guste (incluyendo a la profesora, Mª Dolores 😉 jeje).

Nuestro objetivo es crear un lugar dinámico donde poder encontrar multitud de temas que vayan surgiendo durante el curso, de documentación audiovisual, sobre todo. Se trata de nuestra lavandería de información 😉 ¡Procuraremos traerla siempre blanca y limpia! jeje.

Bueno, a lo que íbamos, en breve tendremos nuevas entradas sobre temas variados. Un saludo y ¡nos cibervemos! jaja.